Le cahier de recherches.

Comme tout créateur, à partir de vos tendances, vous allez griffonner des idées. Aucune restriction à cette étape. Videz votre tête. Normalement la réalisation du book de tendances a conforté vos idées. Crayons, peinture, feutres, bombes aérosol. Lancez-vous, éclatez-vous.

Ensuite ordonnez vos roughs. Si vous devez les présenter à votre directeur de création ou de produits, pour chacun pensez à organiser vos planches, à les argumenter, les numéroter.

Les idées les moins bonnes s'élimineront d'elles-mêmes, inutile de les montrer, au risque de vous dévaloriser. Votre directeur sélectionnera celles à approfondir, jusqu'à déterminer la collection.

Si vous êtes décideur, remettez-vous en question. Prenez l'air, allez au musée. Rencontrez vos collaborateurs… parlez avec vos créatifs, souvent aussi bien informés que vous, d'autant que c'est eux qui réaliseront les books.

Déjeunez avec votre contact du bureau de style, voyez vos fabricants, vos commerciaux. Sans vous laisser submerger, tâtez simplement du terrain.

Faites les boutiques, regardez ceux qui vous entourent, des acheteurs potentiels… discutez avec eux.

Tout ceci est plus pour faire réagir votre savoir-faire inconscient, il n'est pas question de se laisser influencer par le premier venu. Normalement le chemin de vos tendances et collections est déjà tracé. Vos idées sont simplement latentes, les meilleures demandent à être portées en exergue.

Décidez de votre style - Étudiez les tendances - définissez les vôtres

VOUS êtes seul face à votre saison, vous devez savoir où vous allez, porter votre projet à bout de bras. Si vous vous laissez influencer, de surcroît par des arguments pas si bien fondés, le retour de manivelle sera dur.

Personne ne ramassera les pots cassés à votre place et parfois vos mauvais conseilleurs seront même momentanément absents, ou ne se souviendront pas avoir abordé le sujet avec vous.

Si vous êtes styliste, à vous d'apporter vos points de vus avisés à votre directeur de création, il saura certainement les apprécier.

Ne vous méprenez pas s'il semble ne pas adhérer. Lui a d'autres intervenants en tête qui le feront opter pour une direction plutôt qu'une autre.

L'essentiel étant de faire "peau neuve" avant de revoir votre cahier de recherches et de décider de la suite. De toute façon, dites-vous bien que la partie créative est la plus "aléatoire".

Tout dépend finalement de votre feeling, serez vous en osmose avec les tendances qui seront finalement suivies par le public ?

L'objectif est de finaliser les idées qui fonctionnent tant au niveau style, goût que marché. Celles qui répondent à vos tendances et à votre cahier des charges (on y revient). Celles qui anticiperont la saison visée, celles qui séduiront vos cibles.

Les Collections

Vous êtes prêt. Lancez-vous, tout en suivant vos propres indications. Votre book de tendances vous donne clairement votre plan de travail.

Montez vos books de collections avec la même rigueur et créativité ou briefez votre équipe le plus clairement possible.

Sans en faire des amis, vos stylistes doivent être vos mains, vos yeux. vous devez respecter leur talent, tout en les recentrant quand c'est nécessaire.

Il est important d'illustrer vos idées. et même davantage, surtout pour des licences. Pour eux, pensez jusqu'à dessiner vos modèles à plat, des plans à l'échelle pour vos accessoires. et même des maquettes cartons (1/10) pour vos volumes.

Plus vous serez avancés à cette étape, moins vous aurez de mauvaises surprises par la suite. En plus c'est hyper intéressant. Pour tous les plans et aplats n'hésitez pas à utiliser Illustrator. Vous vous créerez ainsi des archives de basiques, réutilisables et transformables à l'infini. impec.

A la fin, vos interlocuteurs auront tous les éléments utiles. Vous en viendrez à vos prototypes, vos BAT (bon à tirer), les fabrications, diffusions et ventes suivront.

Dessiner vos aplats illustrator