Illustrator ou photoshop - création assistée par ordinateur - tutoriel
Styliste, designer, illustrateur - Cagnes sur mer - Nice - Côte d'azur
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La mode est un métier aux facettes multiples, un métier difficile, dans lequel se faire un nom relève d'un véritable challenge. Cela n'empêche que c'est un univers formidable pour exercer son talent, apprendre un tas de choses, tant dans la pratique que le développement intellectuel ou social. Une école de la vie particulière, mais une bonne école.
Le styliste, la création et l'informatique - Introduction
Cette méthode peut servir à différents stades pour quiconque. Le but final étant d'éditer l'épopée d'un styliste, d'amont en aval. D'indiquer une marche à suivre, non seulement pour catalyser ses idées, les canaliser, pour mieux les cerner et enfin pour les concrétiser. Pour s'aider : la création assistée par ordinateur. Je dis bien "assistée".
En l'occurence, j'évoquerai surtout Photoshop et Illustrator, mes deux logiciels de prédilection. (sachez que régulièrement Adobe propose des packs, moins chers. vous avez également "photoshop element" qui est littéralement accessible).
Soyons clairs de nouveau : il ne s'agit pas d'une formation, je n'ai pas cette prétention. Je vise surtout à vous présenter les différentes perspectives de ce métier et de ces logiciels. Une illustration de mon propre parcours.
En ce qui concerne l'informatique, c'est surtout parce que cela m'a personnellement fait évoluer. et que maintenant ça m'est indispensable, que j'ai tenu à en parler. Souvent, quand on survol une démo.
On est perdu dans une configuration qu'on ne connaît pas, et on ne prend pas le temps d'apprendre, normal on est dépassé.
J'ai initié presque une trentaine de stylistes, parfois récalcitrants à l'informatique, maintenant pratiquement tous utilisent ces outils pour optimiser leur travail. Aussi, je vous donnerai quelques conseils de bases, pour vous éviter de patauger trop longtemps dans un environnement avec plein de palettes, de menus et d'options, qu'on ne peut cerner d'un coup de souris. Avec ces notions, vous serez plus à l'aise pour attaquer manuel en main.
Parce que la mode est mon credo. j'ai utilisé ce thème pour illustrer mon développement, qui reste néanmoins adaptable à l'Art en général et à maints secteurs .
L'informatique peut servir à tout moment, j'ai opté de partir du B.A.BA afin d'être concise. En plus, si c'est utile, tant mieux. Les principaux titres vous permettront de survoler ce que vous connaissez déjà.
Illustrator ou photoshop
question : à savoir s'il est préférable de créer ses imprimés sous illustrator ou photoshop ? Quels sont les avantages de sélectionner telle ou telle manière de travailler?
Cela dépend vraiment de la demande, logo ou motif plein pot… des moyens de fabrication, des budgets… du mode d'impression, du support, de l'imprimeur… etc
En règle générale, tout ce qui est graphique et typographique, logo, aplat, texte… etc. je passe par illustrator. Dès qu'il y aune attente de visuel plus fondu, de retouche d'image, de flouté … etc, je passe par photoshop. Illustrator va beaucoup me servir pour les motifs de base…
Exemple de mon logo, d'abord créé sur illustrator, puis finalisé sur photoshop pour les effets et matières.
en bref il y a plusieurs mode de fabrication qui vont diriger ton choix :
La sérigraphie (qui demande donc de travailler en nombre de couleur limitée car chaque trame, chaque teinte risque de donner naissance à un cadre, qui a un coût.). A choisir pour de grande quantité, sinon pas rentable.
Donc pour aller vers du graphisme aplat, on va préférer illustrator s'il s'agit de logo; mais photoshop si c'est du motif.
L'impression offset, le transfert (plutôt sur textile blanc) ou la sublimation travaillent au jet d'encre. Donc liberté total du créateur, sauf qu'il faut faire attention à la quadrichromie. A savoir ce que tu vois sur ton écran n'est peut-être pas ce qui sera imprimé, et n'est peut-être pas en plus ce que verra ton client sur son écran.
D'où la nécessité de TOUJOURS travailler avec des références pantones. Tu sélectionnes 4 / 5 nuances sur ton dessin, que tu identifies dans ton dialogue couleur, niveau pourcentage CMJN, et n° de pantone, tu vérifie sur un pantone papier que tu es bien dans les teintes attendues… tu transmets l'information quadrichromie et à ton client, et au fabricant.
Le flex, impression pour gros lettrages, numéros, logos. Fichier vectorisé, illustrator.
Dans tous les cas, l'imprimeur utilise un fichier cmjn, photoshop 300dpi - ou illustrator.ai
JPG (attention à la définition) - TIFF ou pdf selon imprimeur
AI - Illustrator - vectoriser les polices et les contours.
Le plus important est de démarrer avec des scans et documents haute définitions afin d'avoir un rendu parfait… et pour le travail sur photoshop, et pour la vectorisation sur illsutrator.
Retrospective & généralités à propos du métier de styliste.
Artiste, je présente mes passions sur mon portail artistique. Vous y trouverez plusieurs artistes et leurs œuvres, mais aussi toute un rubrique coloriages pour les enfants… illustrateur oblige.
L'écriture est de mes préférences aussi en terme d'expression… je mets donc mes romans à disposition sur mon site de littérature.
La recherche de photos et visuels libres de droits me prenant trop de temps, et la photo étant un art qui me passionne, je me suis lancée… en semi-pro.
Enfin, désirant être vue sur internet, je suis formée au référencement manuel, incontournable pour augurer du trafic.